Série Alphonse Mucha – The Arts, 1898

Alphonse Mucha – The Arts (As Artes), 1898 - litografias coloridas – impressor: F. Champenois, Paris

Série Alphonse Mucha – The Arts, 1898

Produzida no auge da fama de Mucha em 1898, esta série foi impressa em pergaminho em uma edição de 1000 cópias, com um adicional de 50 cópias de edição limitada impressas em cetim. Mucha descartou atributos tradicionais como instrumentos musicais, pincéis, etc. Em vez disso, ele enfatizou a inspiração criativa da beleza natural, dando a cada uma das artes um pano de fundo circular com um motivo da natureza que indica uma determinada hora do dia: para a Dança, folhas caídas sopradas por uma brisa matinal. Para a Pintura, uma flor vermelha rodeada de arco-íris em plena luz do dia. Para a Poesia, a estrela da noite brilhando no céu ao entardecer. Para a música, a canção dos pássaros no nascer da lua.

Alphonse Mucha – Music (The Arts series), 1898 - litografia colorida – 60 x 38 cm

Músico apaixonado, Mucha escolheu personificar a música como uma mulher com as duas mãos levantadas para os ouvidos, ouvindo um coro de rouxinóis, o mais criativo e espontâneo dos pássaros.

Alfons Maria Mucha - (Ivančice, 24 de julho de 1860 — Praga, 14 de julho de 1939) foi um pintor, ilustrador e designer gráfico checo e um dos principais expoentes do movimento Art Nouveau. Entre seus trabalhos mais conhecidos estão os cartazes para os espetáculos de Sarah Bernhardt realizados na França, de 1894 a 1900, e uma série chamada Epopeia Eslava, elaborada entre 1912 e 1930.

Mucha se estabeleceu como um dos principais artistas de cartazes comerciais entre 1895 e 1900. Durante este período, seis cartazes de Mucha apareceram em Les Maîtres de l'Affiche, publicação mensal de Jules Chéret com os melhores cartazes da época, selecionados por ele. A partir desse momento, o estilo distintivo de Mucha foi chamado 'le style Mucha', tornando-se sinônimo do estilo Art Nouveau.

Alphonse Mucha – Poetry (The Arts series), 1898 - litografia colorida – 60 x 38 cm

A poesia é personificada por uma figura feminina contemplando a paisagem ao luar. Ela é enquadrada por um ramo de loureiros, o símbolo de adivinhação e poesia.

Ao ganhar um reconhecimento público mais amplo como o "Mestre do cartaz Art Nouveau", Mucha alcançou grande sucesso em um novo gênero: painéis decorativos ('panneaux décoratifs'). Painéis decorativos eram cartazes sem texto, projetados exclusivamente para apreciação artística ou decoração de paredes interiores. Foi o impressor Champenois quem inventou essa ideia do ponto de vista comercial: maximizar a oportunidade de negócios, reciclando os projetos de Mucha para muitas edições diferentes. No entanto, foi Mucha que os transformou em uma nova forma de arte, acessível e disponível para o público em geral, enquanto que, tradicionalmente, as obras de arte estavam disponíveis apenas para os poucos privilegiados. Mucha acreditava que, através da criação de belas obras de arte, a qualidade de vida poderia seria melhorada. Ele também acreditava que era seu dever como artista promover arte para pessoas comuns. Ele conseguiu cumprir ambos os objetivos por meio do seu conceito inovador de painéis decorativos produzidos em massa.

Alphonse Mucha – Painting (The Arts series), 1898 - litografia colorida – 60 x 38 cm

Uma garota com as mãos estendidas segura uma flor vermelha na mão direita. A flor simboliza a natureza como fonte de inspiração e admiração pelo artista.

Mucha produziu uma grande quantidade de pinturas, cartazes, propagandas e ilustrações de livros, esculturas, bem como desenhos para joias, tapetes, papéis de parede e cenários de teatro no que foi denominado inicialmente The Mucha Style, mas tornou-se conhecido como Art Nouveau (francês para "nova arte"). As obras de Mucha frequentemente incluíam belas mulheres jovens em vestes flutuantes, vagamente neoclássicas, muitas vezes cercadas por flores exuberantes que às vezes formavam halos atrás de suas cabeças.

Alphonse Mucha – Dance (The Arts series), 1898 - litografia colorida – 60 x 38 cm

Dança, a mais sensual da série, é a única figura em pé. Sua figura sinuosa e longos cabelos ruivos balançam com a brisa do outono.

O estilo de Mucha foi exposto internacionalmente na Exposição Universal de 1900 em Paris, da qual Mucha disse: "Acho que a Exposition Universelle contribuiu para trazer valores estéticos para as artes e ofícios. Ele declarou que a arte existia apenas para comunicar uma mensagem espiritual, e nada mais.

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