Cartazes de Henri de Toulouse-Lautrec

Henri de Toulouse-Lautrec -, Jane Avril, 1893 – litogravura colorida – 129,1 x 93,5 cm

Jane Avril, uma grande amiga do artista, encomendou esta gravura para anunciar seu show de cabaré no Jardin de Paris em 1893. A composição ousada de Lautrec é caracterizada por uma perspectiva radicalmente distorcida, cortes severos, formas achatadas e linhas sinuosas, como as do traje de Avril. O chute de cancã, da perna de Avril, encontra um eco formal no impulso vertical do contrabaixo, empunhado por um músico invisível. Para criar essa impressão, Lautrec usou várias pedras litográficas, uma para cada cor - preto-tinta, laranja-ácido, amarelo e verde.

Cartazes de Henri de Toulouse-Lautrec

Henri de Toulouse-Lautrec foi um importante artista da belle époque de Paris, trazendo a linguagem da vanguarda do final do século XIX a um público amplo por meio de seus famosos cartazes, gravuras e ilustrações para jornais e revistas. Ele conectou artistas, autores, intelectuais e figuras da sociedade de seus dias, criando uma ponte entre os bordéis e os salões da sociedade do momento. Em sua carreira de menos de 20 anos, Toulouse-Lautrec criou mais de 350 gravuras e 30 cartazes, bem como programas de teatro litografados e capas de livros e partituras, tudo isso trazendo sua linguagem visual de vanguarda para uma ampla arena pública.

Os cartazes de Toulouse-Lautrec são notáveis por seus designs altamente simplificados e abstratos. Além de ter sido influenciado por Manet e Degas, seu estilo também foi influenciado pelas xilogravuras japonesas clássicas que se tornaram populares nos círculos artísticos de Paris, incorporando perspectivas diagonais, cortes abruptos, padrões de cores vivas, planas e linhas sinuosas. Seu trabalho nos permite visualizar as muitas facetas da vida parisiense, da política à cultura visual e a ascensão do entretenimento popular na forma de cabarés e café-concertos.

Henri de Toulouse-Lautrec - Jardin de Paris, May Belfort, Plakat, 1883 - Yale University Art Gallery (Yale University), New Haven, CT, US

 Henri de Toulouse-Lautrec -, Divan Japonais, 1892-1893 – litogravura colorida – 80,8 x 60,8 cm

O Divan Japonais foi um dos muitos cafés-concertos da Paris do final do século XIX frequentado por Toulouse-Lautrec. Seu pôster que anuncia a boate apresenta duas de suas estrelas favoritas de Montmartre, Yvette Guilbert e Jane Avril. Aqui, Avril é uma espectadora, não uma intérprete, sentada em primeiro plano com Édouard Dujardin, um dândi escritor e habitué de boate. No canto superior esquerdo, no palco, está o corpo sem cabeça de Guilbert, reconhecível por suas longas luvas pretas e seu físico esquelético.

Henri de Toulouse-Lautrec - Aristide Bruant, at His Cabaret, 1893 - litogravura colorida – 138 x 99 cm

Aristide Bruant foi um cantor, compositor e empresário de sucesso que dirigiu um cabaré no bairro de Montmartre, em Paris. Quando ele começou a se apresentar em grandes café-concertos nos Champs-Élysées, ele imediatamente encarregou Toulouse-Lautrec para divulgar sua personalidade de rua áspera de uma maneira que atraísse uma audiência burguesa. Aproveitando o personagem fantasioso característico de Bruant, com um chapéu de abas largas, capa e lenço vermelho, Lautrec projetou uma imagem esparsa, mas icônica, que promoveu tanto a carreira do intérprete quanto a dele.

Henri de Toulouse-Lautrec - La Vache Enragée, 1896 - litogravura colorida

Henri de Toulouse-Lautrec - Confetti, 1894 – litogravura colorida – 57,4 x 39,7 cm

 Henri de Toulouse-Lautrec - La Revue blanche, 1895 - litogravura colorida – 125,5 x 92,2 cm

O cartaz de La Revue blanche, uma revista literária, retrata Misia Natanson, esposa de um dos editores e uma célebre musa cujos salões Lautrec frequentou.

Henri de Toulouse-Lautrec - Moulin Rouge: La Goulue, 1891 – litogravura colorida – 190 x 116,5 cm 

Quando o salão de dança e o jardim do Moulin Rouge foram abertos no Boulevard de Clichy, em 1889, uma das pinturas de Lautrec foi exposta perto da entrada. Ele próprio tornou-se um destaque notável do local e foi encarregado de criar o anúncio de um metro e oitenta de altura que iniciou sua carreira na produção de pôsteres e o tornou famoso da noite para o dia. Ele chamou atenção para a pista de dança lotada da boate e seus artistas de destaque, o acrobata "desossado" Valentin le Désossé e La Goulue, "a glutona", cujas saias de cancã eram erguidas no final da apresentação.

Henri de Toulouse-Lautrec - La Troupe de Mademoiselle Églantine, 1896 - litogravura colorida – 61,2 x 79,4 cm

Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec Monfa (24 de Novembro de 1864 - 9 de Setembro de 1901) foi um pintor pós-impressionista e litógrafo francês, conhecido por pintar a vida boêmia de Paris do final do século XIX. Sendo ele mesmo um boêmio, faleceu precocemente aos 36 anos. Trabalhou por menos de vinte anos mas deixou um legado artístico importantíssimo, tanto no que se refere à qualidade e quantidade de suas obras, como também no que se refere à popularização e comercialização da arte. Toulouse-Lautrec revolucionou o design gráfico dos cartazes publicitários, ajudando a definir o estilo que seria posteriormente conhecido como Art Nouveau. Filho mais velho do Conde Toulouse-Lautrec-Monfa, de quem deveria herdar o título, faleceu antes do pai. Toulouse-Lautrec está entre os pintores mais famosos do período pós-impressionista.

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A história do retrato de Vincent van Gogh por Henri de Toulouse-Lautrec

Henri de Toulouse-Lautrec – Portrait of Vincent van Gogh, 1887 – giz colorido sobre cartão – 57 x 46 cm – The Van Gogh Museum, Amsterdam

A história do retrato de Vincent van Gogh por Henri de Toulouse-Lautrec

Toulouse-Lautrec estava em sua fase impressionista quando, aos 23 anos, retratou seu amigo de 34 anos, Vincent van Gogh. Mas em contraste com os impressionistas, Lautrec mostra-se um mestre em seu enfoque da psicologia de seu tema. Ao pintar o amigo de perfil, Lautrec não só procurou um lado desconhecido de Van Gogh (pois a maioria dos retratos e autorretratos dele mostram uma visão completa), como também permitiu um vislumbre de sua psique. Este retrato, feito bem antes que Toulouse-Lautrec ou seu modelo ficassem famosos, mostra Van Gogh sentado pensativo em uma mesa de um restaurante em Montmartre. Em frente a ele está um copo de absinto, e ele se inclina para a frente como se acabasse de ver alguém que ele conhecesse.

De acordo com o artista Paul Signac, Vincent van Gogh se dirigia todos os dias ao bar, onde os "absintos e brandies se seguiam rapidamente". O próprio Van Gogh admitiu que era "quase alcoólatra" quando ele partiu para Arles. Henri de Toulouse-Lautrec teve uma boa razão, portanto, para esboçar seu amigo em uma mesa com um copo de absinto. Nesta composição é visível o comando que Toulouse-Lautrec possuía de cor e linha. Também se nota aqui o que o tornou único: a descrição dos traços característicos dos modelos, que capturam a essência de uma pessoa, neste caso, as bochechas afundadas de Van Gogh, a testa pesada e a pose ansiosa e inclinada para a frente.

Lautrec conheceu Van Gogh no estúdio de Fernand Cormon, onde ambos estavam tendo aulas. Eles provavelmente trabalharam juntos intensamente por um tempo, já que o estilo e a técnica de suas pinturas neste período parecem muito semelhantes. Toulouse-Lautrec defendeu seu amigo na exposição 'Les Vingt' em Bruxelas, no início de 1890. Van Gogh enviou seis pinturas, que causaram um furor durante a abertura. Toulouse-Lautrec estava tão irritado com alguns dos comentários negativos que ele ouviu sobre o trabalho de Vincent que ele quase entrou em briga com outro artista. Os dois pintores podem ter visto um ao outro uma última vez alguns meses depois, quando Van Gogh saiu de Saint-Rémy e viajou para Auvers-sur-Oise via Paris. Pouco mais se sabe sobre sua amizade. Van Gogh respeitava muito o trabalho de Lautrec, e ele até persuadiu seu irmão a comprar algumas de suas pinturas, mas os dois artistas eram muito diferentes em temperamento e motivação para permanecerem companheiros próximos.

Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec Monfa (24 de Novembro de 1864 - 9 de Setembro de 1901) foi um pintor pós-impressionista e litógrafo francês, conhecido por pintar a vida boêmia de Paris do final do século XIX. Sendo ele mesmo um boêmio, faleceu precocemente aos 36 anos. Trabalhou por menos de vinte anos mas deixou um legado artístico importantíssimo, tanto no que se refere à qualidade e quantidade de suas obras, como também no que se refere à popularização e comercialização da arte. Toulouse-Lautrec revolucionou o design gráfico dos cartazes publicitários, ajudando a definir o estilo que seria posteriormente conhecido como Art Nouveau. Filho mais velho do Conde Toulouse-Lautrec-Monfa, de quem deveria herdar o título, faleceu antes do pai.

Vincent Willem van Gogh (Zundert, 30 de Março de 1853 — Auvers-sur-Oise, 29 de Julho de 1890) foi um pintor pós-impressionista holandês. Seu trabalho teve uma grande influência na arte do século 20. Sua produção inclui retratos, autorretratos, paisagens e naturezas-mortas de ciprestes, campos de trigo e girassóis. Ele completou muitas de suas obras mais conhecidas durante os dois últimos anos de sua vida. Em pouco mais de uma década, produziu mais de 2.100 obras de arte, incluindo 860 pinturas a óleo e mais de 1.300 aquarelas, desenhos, esboços e gravuras.

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Retrospectiva 2014 - A história da obra de arte: Henri de Toulouse–Lautrec - "The Seated Clowness (Mademoiselle Cha–u–Kao)" – 24 de Novembro de 2014

Henri de Toulouse–Lautrec - "The Seated Clowness (Mademoiselle Cha–u–Kao)" – 1896 - Litografia impressa em cinco cores sobre papel - 51.9 x 40 cm

Retrospectiva 2014 - A história da obra de arte: Henri de Toulouse–Lautrec - "The Seated Clowness (Mademoiselle Cha–u–Kao)" – 24 de Novembro de 2014

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A história da obra de arte: Henri de Toulouse–Lautrec - "The Seated Clowness (Mademoiselle Cha–u–Kao)"

Henri de Toulouse–Lautrec - "The Seated Clowness (Mademoiselle Cha–u–Kao)" – 1896 - Litografia impressa em cinco cores sobre papel - 51.9 x 40 cm

A história da obra de arte: Henri de Toulouse–Lautrec - "The Seated Clowness (Mademoiselle Cha–u–Kao)" 

Henri de Toulouse–Lautrec - "The Clown Cha-U-Kao" – 1895 – óleo sobre madeira – 81 x 59,7 cm

O sucesso dos cartazes de Toulouse-Lautrec para a publicidade de cabarets parisienses, como o Moulin Rouge, levou-o a produzir edições de luxo de gravuras de artistas de Montmartre, como esta da palhaça e dançarina Cha-u-Kao. Estas litografias foram destinadas a agradar aos fãs e colecionadores de gravuras. Ao contrário de outras imagens de Lautrec que apresentam Cha-u-Kao atuando, esta a captura fora do palco em um momento de repouso tranquilo. Sua pose relaxada e expressão cansada sugerem que estamos vislumbrando a pessoa por trás da personagem

Henri de Toulouse–Lautrec - "At the Moulin Rouge: The Clowness Cha-U-Kao" - 1895 – óleo sobre tela – 75 x 55 cm

Cha-U-Kao era o nome de uma artista francesa que atuou no Moulin Rouge e no Nouveau Cirque na década de 1890. Seu nome artístico veio do "chahut-caos", uma dança derivada do cancan. Ela foi retratada em uma série de pinturas de Henri de Toulouse-Lautrec. Cha-U-Kao logo se tornou um de seus modelos preferidos. O artista era fascinado por esta mulher que se atreveu a escolher a profissão masculina clássica de palhaço.

Henri de Toulouse–Lautrec - "The Clowness Cha-U-Kao Fastening Her Bodice" – 1895 – óleo sobre cartão – 64 x 49 cm

Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec Monfa (24 de Novembro de 1864 - 9 de Setembro de 1901) foi um pintor pós-impressionista e litógrafo francês, conhecido por pintar a vida boêmia de Paris do final do século XIX. Sendo ele mesmo um boêmio, faleceu precocemente aos 36 anos. Trabalhou por menos de vinte anos mas deixou um legado artístico importantíssimo, tanto no que se refere à qualidade e quantidade de suas obras, como também no que se refere à popularização e comercialização da arte. Toulouse-Lautrec revolucionou o design gráfico dos cartazes publicitários, ajudando a definir o estilo que seria posteriormente conhecido como Art Nouveau. Filho mais velho do Conde Toulouse-Lautrec-Monfa, de quem deveria herdar o título, falecendo antes do pai.

Henri de Toulouse–Lautrec 

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