Gustave Caillebotte: The Painter's Eye (O Olhar do Pintor)

Gustave Caillebotte - Paris Street, Rainy Day – 1877 – óleo sobre tela - The Art Institute of Chicago - Photography © The Art Institute of Chicago

Gustave Caillebotte: The Painter's Eye (O Olhar do Pintor) – exposição na National Gallery of Art em Washington, DC, USA

Gustave Caillebotte - The Floor Scrapers – 1875 – óleo sobre tela - Musée d'Orsay, Paris © RMN-Grand Palais/Art Resource, NY 

Mais de meio século após sua morte aos quarenta e cinco anos de idade, o interesse pela arte de Caillebotte começou a ressurgir. A exposição continua esta redescoberta, reunindo 50 dos seus melhores trabalhos para um novo olhar. Apesar de todos os períodos de sua carreira estarem representados, a atenção centra-se nos anos 1875-1882, quando ele esteve mais intimamente próximo aos impressionistas. A exposição inclui não só as suas paisagens mais famosas e interiores, mas também mostra a sua gama artística com uma seleção de retratos, nus, cenas de rio, naturezas mortas e paisagens. Juntas, elas retratam um artista profundamente interessado em seu entorno, preocupado com as maneiras que a arte pode nos ligar ao nosso meio ambiente.

Gustave Caillebotte - The Pont de l’Europe – 1876 – óleo sobre tela -  Association des Amis du Petit Palais, Geneva. Erich Lessing/Art Resource, NY

Gustave Caillebotte - On the Pont de l’Europe - 1876–1877 - óleo sobre tela - Kimbell Art Museum, Fort Worth

Em 1875 Gustave Caillebotte (1848-1894) apresentou uma pintura de raspadores do assoalho ao júri do Salon, a exposição oficial da Academia de Belas Artes de Paris. O trabalho foi rejeitado, mas Edgar Degas e Auguste Renoir o admiraram e o encorajaram a expor com os impressionistas. A tela de Caillebotte, que retrata trabalhadores sem camisa dando acabamento a um piso de madeira, tornou-se uma das sensações do segundo show impressionista em 1876. Descrevendo a imagem em termos de seu realismo e modernidade, admiradores elogiaram sua "verdade" e "intimidade franca", enquanto críticos o consideraram "bruto" e “anti-artístico".

Gustave Caillebotte - At a Café – 1880 - óleo sobre tela - Musée d'Orsay, Paris, On deposit at Musée des Beaux-Arts de Rouen. © RMN-Grand Palais/Art Resource, NY

Gustave Caillebotte - The Boulevard Seen from Above – 1880 - óleo sobre tela - Private Collection. © Comité Caillebotte, Paris

Caillebotte ficou entusiasmado com a visão fresca e radical dos impressionistas. Durante os seis anos seguintes, ele participou regularmente nas suas exposições, apresentando pinturas de pessoas e lugares que ele encontrava em Paris e arredores. Apresentando perspectivas distorcidas e temas modernos, as telas refletem o drama visual da capital, então sofrendo uma transformação radical em uma metrópole moderna. A partir de imagens espetaculares dos novos espaços públicos desenhados no tempo de Napoleão III por seu prefeito Barão Haussmann, até meditações visuais em atividades de lazer e em torno de Paris, os trabalhos apresentados são emprestados por coleções particulares e um pequeno número de instituições na Europa e nos Estados Unidos.

Organizada tematicamente, a exposição mostra a fascinação de Caillebotte com o estilo de vida contemporâneo da burguesia parisiense. Caillebotte estabeleceu-se como uma força artística do grupo, bem como um organizador vital que ajudou a curar e financiar as suas exposições. Durante sua breve carreira, ele também se tornou um patrono significativo, acumulando uma coleção de mais de setenta obras, incluindo obras-primas de Degas e Renoir, bem como Paul Cézanne, Claude Monet, Berthe Morisot, Camille Pissarro e Alfred Sisley.

Gustave Caillebotte - Portrait of a Man – 1880 -  óleo sobre tela - The Cleveland Museum of Art - Photography © The Cleveland Museum of Art

Gustave Caillebotte - Interior, Woman at the Window – 1880 - óleo sobre tela -  Private Collection. © Comité Caillebotte, Paris

Apesar destas realizações, Caillebotte permanece talvez o menos conhecido dos impressionistas franceses. Por causa de suas sólidas finanças, derivadas do bem sucedido negócio do ramo têxtil de seu pai, ele não tinha necessidade de ganhar uma renda de sua arte. Portanto ele não vendeu seus quadros, e poucos entraram em coleções públicas. Depois que ele legou sua coleção para o estado, esta tornou-se a pedra angular da arte impressionista em museus nacionais franceses. Mas o legado impressionante, que incluiu apenas duas das suas próprias obras, ofuscou suas realizações artísticas e contribuiu ainda mais para sua obscuridade.

Gustave Caillebotte - Nude on a Couch – 1880 - óleo sobre tela - The Minneapolis Institute of Arts

Gustave Caillebotte - Man at His Bath – 1884 - óleo sobre tela - Museum of Fine Arts, Boston - Photograph © 2015 Museum of Fine Arts, Boston

Curadores: Mary Morton e George Shackelford

Até 4 de Outubro de 2015

National Gallery of Art, Washington, DC, USA

4th and Constitution Avenue NW, Washington, DC 20565

Informações: (202) 737-4215

De 8 de Novembro de 2015 a 14 de Fevereiro de 2016

Kimbell Art Museum, Fort Worth, Texas, USA

3333 Camp Bowie Boulevard, Fort Worth, Texas 76107-2792

Informações: 817-332-8451

Gustave Caillebotte - Portrait of Monsieur R. – 1877 - oil on canvas - Private Collection

Gustave Caillebotte - A Boating Party - 1877–1878 - óleo sobre tela -  Private Collection. © Comité Caillebotte, Paris

Gustave Caillebotte - Fruit Displayed on a Stand - c. 1881–1882 - óleo sobre tela - Museum of Fine Arts, Boston - Photograph © 2015 Museum of Fine Arts, Boston

Gustave Caillebotte - The Fields, a Plain in Gennevilliers, Study in Yellow and Green – 1884 -  óleo sobre tela - Collection of Frederic C. Hamilton, Bequest to the Denver Art Museum. Photograph courtesy of the Denver Art Museum

Gustave Caillebotte – Skiffs – 1877 – óleo sobre tela – National Gallery of Art

Para mais informações e fotos sobre o Impressionismo, acesse o artigo “O Impressionismo é Impressionante” nesse blog, clicando sobre o link:

http://www.arteeblog.com/2014/03/o-impressionismo-e-impressionante-hoje.html 

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