O misterioso relacionamento dos impressionistas Édouard Manet e Berthe Morisot

Édouard Manet – Bouquet of Violets, 1872 – óleo sobre tela - 27 x 22 cm 

Manet ofereceu para Berthe essa requintada natureza morta de violetas em 1872. assinada e dedicada a ela. A composição inclui um leque, um símbolo que Berthe segura em várias pinturas anteriores dela. O outro objeto, uma carta parcialmente dobrada, revela caligrafia que diz: à Mlle Berthe e tem a assinatura, E. Manet. Alguns pesquisadores sugerem que a combinação destes símbolos vitorianos (violetas, leque e carta) cria uma mensagem de amor camuflada.

O misterioso relacionamento dos impressionistas Édouard Manet e Berthe Morisot

Édouard Manet - Manet, Berthe Morisot with a Muff, 1869

Édouard Manet - Young Woman with a Pink Shoe – óleo sobre tela - Hiroshima Museum of Art, Japan

Édouard Manet (Paris, 23 de janeiro de 1832 — Paris, 30 de abril de 1883) foi um pintor e artista gráfico francês e uma das figuras mais importantes da arte do século XIX. Manet era filho de pais ricos. Ele estudou com Thomas Couture. Sua obra foi fundada sobre a oposição de luz e sombra, uma paleta restrita em que o preto era muito importante, e em pintar diretamente do modelo. O trabalho do espanhol Velázquez influenciou diretamente a sua adoção deste estilo. Manet nunca participou nas exposições dos Impressionistas, mas continuou a competir nos Salões de Paris. Seus temas não convencionais tirados da vida moderna, e sua preocupação com a liberdade do artista em lidar com tinta fez dele um importante precursor do Impressionismo. 

Édouard Manet 

Portrait of Édouard Manet, by Henri Fantin-Latour, 1867, Art Institute of Chicago

Manet era uma pessoa popular e um pintor de pessoas. A obra de Manet se tornou famosa no Salon des Refusés, a exposição de pinturas rejeitadas pelo Salon oficial. Em 1863 e 1867, ele realizou exposições individuais. Na década de 1870, sob a influência de Monet e Renoir, ele produziu paisagens e cenas de rua inspiradas diretamente pelo impressionismo. Ele permaneceu relutante em expor com os Impressionistas, e procurou a aprovação do Salão por toda a sua vida.

Suzanne Leenhoff 

Manet certamente retratou Berthe com mais entusiasmo e estilo do que muitos outros retratos, incluindo os de sua esposa e de Eva Gonzales, uma estudante de 20 anos que veio estudar com Manet. Outra modelo frequente foi   Victorine Meurent que posou em Olympia, O Almoço na Relva, The Railway e mais tarde se tornou uma pintora profissional. Victorine tinha maior liberdade do que Berthe, inclusive posando nua, ao contrário de Berthe Morisot de quem se esperava um comportamento de acordo com sua posição social.

Victorine Meurent retratada por Édouard Manet – Olympia – 1863 – óleo sobre tela - 130.5 cm × 190 cm - Musée d'Orsay, Paris

Léon Koella Leenhoff retratado por Édouard Manet - Les Bulles de Savon, 1867 – óleo sobre tela - 100.5 × 81.4 cm – Museu Calouste Gulbenkian, Lisboa

Após a morte de seu pai em 1862, Manet casou com Suzanne Leenhoff em 1863, talvez para proteger a reputação de seu pai, um juiz. Ela era uma professora de piano holandesa, da mesma idade de Manet, com quem ele tinha se envolvido romanticamente por aproximadamente dez anos. Leenhoff inicialmente tinha sido contratada pelo pai de Manet, Auguste, para ensinar piano a Édouard Manet e seu irmão mais novo. Ela também pode ter sido amante de Auguste. Em 1852, Leenhoff deu à luz, antes do casamento, um filho, Léon Koella Leenhoff. Léon sempre se referia a Manet como seu padrinho, mas foi, provavelmente, um meio-irmão, ou filho ilegítimo. O casamento de Manet não era fácil e ele tinha outras ligações. No entanto, ele sempre foi protetor de seu nome de família. Como seu pai, Manet recebeu a maior honraria da França, o prestigiado Légion d'honneur antes de morrer.

Suzanne foi retratada em muitos quadros de Manet. Léon também posaria para vários quadros entre sua infância e adolescência.

Berthe Morisot 

Édouard Manet - Berthe Morisot with a Bouquet of Violets, 1872 – óleo sobre tela – 55 x 38 cm – Musée d`Orsay, Paris

Berthe Morisot com Violetas, para muitos observadores parece expressar o amor crescente entre Manet e Morisot. Essa é a pintura em que Berthe parece estar mais confiante. O olhar de Berthe era geralmente bastante intenso, característica também encontrada em poucas fotografias que existem dela.

Édouard Manet - The Repose, 1870 – óleo sobre tela – 150,2 x 114 cm - Rhode Island School of Design  

Berthe Morisot está em repouso, mas a paisagem marinha atrás dela poderia simbolizar uma inquietação interior atrás de seu comportamento calmo.

Berthe Morisot (Bourges, Cher, 14 de janeiro de 1841 — Paris, 2 de março de 1895) foi uma pintora impressionista francesa. Ela era uma jovem pintora que ao conhecer Manet no Louvre tornou-se sua grande amiga e foi retratada por ele em vários de seus quadros. Ele era 9 anos mais velho que ela e já era casado. Berthe casou posteriormente com o irmão de Manet, Eugène. Ela era linda (com seus olhos escuros e suas feições marcantes), elegante e refinada. No entanto, ela rompeu com as convenções em busca de uma carreira na arte e na busca de um estilo de arte fora da tradição. Apesar de não ser comum as mulheres serem pintoras na época, os pais Morisot encorajaram as filhas, que estudaram com um artista famoso, Camille Corot. Berthe foi a mais séria, a única a continuar essa carreira durante o casamento e a maternidade.

Édouard Manet - Berthe Morisot with a Fan, 1872 – óleo sobre tela – 60 x 45 cm - Musée d`Orsay, Paris

Ela cobre o rosto, dando a entender que uma real intimidade com o artista era socialmente proibida.

Édouard Manet - Berthe Morisot with a Veil , 1874

Essa pintura também transmite o bloqueio social no relacionamento. Enquanto trabalhava com Berthe, Manet começou a obter mais rapidez impressionista em suas pinceladas. Há mais espontaneidade com o passar do tempo e Manet adiciona mais cores claras em suas telas.

Édouard Manet - Berthe Morisot in a Mourning Hat, 1874

Esse retrato foi pintado após o falecimento do pai de Berthe.

A mãe de Berthe era sua acompanhante sempre que ela ia ao estúdio de Manet, como convinha a sua classe social. As cartas de Berthe Morisot, foram publicadas por um neto que as editou, talvez deixando de fora as coisas que deveriam permanecer privativas. Em cartas a sua mãe e irmãs, ela confessava fortes sentimentos por Manet, repletos de ciúmes, frustrações e dor. Berthe era incapaz de ficar longe dele, e ele parece ter sido muito ligado nela também. Como amigos, eles compartilhavam uma afinidade intelectual e artística. É possível acompanhar a história e rastrear muito do amor e dos sentimento de Manet nos 12 retratos que ele fez de Berthe.

Ele a retratou mais vezes do que qualquer outra pessoa. Manet teve muitas musas femininas mas Berthe foi diferente. Esses retratos são misteriosos e nos fazem querer adivinhar a extensão de seu relacionamento. Tendo sido almas gêmeas incapazes de viver juntos em amor, Manet e Morisot respeitaram um ao outro até o fim. 

Édouard Manet - Portait of Berthe Morisot in Profile, 1872

Aqui Berthe está em movimento, com gestos espontâneos. Seus dedos expressivos e sua mão longa adicionam uma sensação de elegância e ela parece menos séria do que nas pinturas anteriores.

Édouard Manet - The Balcony, 1869 – óleo sobre tela - 170 x 124.5 cm - Musée d'Orsay, Paris, France

Quando Manet pintou esta tela, cenas da vida burguesa estavam em voga. Todos os personagens eram pessoas próximas do artista, especialmente Berthe Morisot que aqui, na pintura, sentada em primeiro plano, faz sua primeira aparição na obra de Manet, e se tornou um de seus modelos preferidos. A pintura não conta uma história. Os protagonistas estão congelados, como se isolados em um sonho interior, evidência que Manet estava se libertando das restrições acadêmicas, apesar da óbvia referência à Majas de Goya na Varanda.

The Majas at the Balcony - Francisco de Goya y Lucientes – c. 1835 – Metropolitan Museum of Art, New York

A pintura de Manet retrata quatro figuras. À esquerda está Berthe Morisot, que se tornou em 1874 a esposa do irmão de Manet, Eugène. No centro está o pintor Jean Baptiste Antoine Guillemet. À direita está Fanny Claus, uma violinista, amiga de Suzanne Leenhoff, esposa de Manet . A quarta figura, parcialmente obscurecida no fundo do interior, é, possivelmente, Leon Leenhoff, filho de Suzanne Leenhoff, e possivelmente do pai do artista. A pintura foi vendida por Gustave Caillebotte em 1884 e atualmente está no Musée d'Orsay, em Paris. O rosto de Berthe é o único que revela alguma emoção. Os outros personagens parecem vagos, apenas gesticulando com as mãos. Os vestidos brancos das mulheres à luz do dia, contrastam vividamente com a escuridão atrás, um cão e um vaso de porcelana sob os pés de Berthe adicionam riqueza textural à pintura. Ele está focada, com seu ar de beleza atraente, seu mistério e uma luta interior complexa, refletida em seu rosto. Quando Manet apresentou essa pintura no Salon de Paris em 1869, ela foi duramente criticada e mal interpretada, pois a vivacidade das cores, assim como o contraste brutal entre os vestidos brancos e a escuridão ao fundo, foram vistos como provocação. A hierarquia geralmente atribuída a figuras humanas e objetos foi ignorada, já que as flores receberam mais detalhes do que alguns dos rostos, numa pintura que tomou liberdade da tradição, convenção e realismo, chocando seu público inicial.

Berthe Morisot - Eugène Manet and His Daughter in the Garden, 1883 

Berthe e Eugène Manet (o irmão de Édouard) se casaram e tiveram uma única filha, Julie Manet. Berthe Morisot fez muitos retratos de sua filha e de seu marido que sugerem carinho e felicidade doméstica. Em todos os aspectos, Eugène Manet era gentil e grande apoiador da carreira de sua esposa, além de dar muito apoio administrativo para os Impressionistas em geral. Ele deve ter percebido o carinho extremo e provável preferência de Berthe por Édouard, mas depois que casaram, Édouard parou de retrata-la.

Berthe Morisot - Julie Manet and her Greyhound Laerte, 1893 – óleo sobre tela – 80 x 73 cm - Musée Marmottan, Paris, France

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