William
McGregor Paxton - Woman with Book - c. 1910 – óleo sobre tela colada em madeira
- New Britain Museum of American Art
A arte de William McGregor Paxton (assista o vídeo ao final do artigo)
William
McGregor Paxton (1869 - 1941) foi um pintor e professor de arte americano,
co-fundador do The Guild of Boston Artists, com Frank Weston Benson e Edmund
Charles Tarbell. Paxton é conhecido por seus retratos, incluindo os de
dois presidentes (Grover Cleveland e Calvin Coolidge) e cenas de interior com mulheres,
incluindo sua esposa.
Paxton estudou na Cowles Art School e depois foi para Paris
para estudar com Jean-Léon Gérôme na École des Beaux-Arts e na Académie Julian,
em Paris. Ele voltou a Cowles e estudou com Joseph DeCamp, que também ensinou
Elizabeth Vaughan Okie, que depois se tornou aluna de Paxton e, em seguida, sua
esposa.
Paxton empregou uma técnica em que apenas uma área em suas
composições estava totalmente em foco, enquanto o resto ficava um pouco turva,
algo que ele chamou de "visão binocular" e creditou a Vermeer. Ele
começou a empregar este sistema em seu próprio trabalho, incluindo The New Necklace, onde apenas as contas de ouro são bem definidas, enquanto o resto dos
objetos na composição tem bordas mais suaves, borradas.
The New
Necklace (O Colar Novo) – 1910 – óleo
sobre tela - 92 x 73 cm – Museum of Fine Arts Boston
Aqui ele acarretou uma narrativa, envolvendo a carta
descartada e o colar. Mas Paxton permite que cada espectador forme a sua
própria história. Ele não indica se a joia é um presente de um admirador ou uma
compra, ou o que a garota de verde pode aconselhar a amiga. Desta forma, ele
também emula Vermeer, cujos relatos são frequentemente ambíguos.
William
McGregor Paxton - In the studio - 1905 –
óleo sobre tela – 76,2 x 63,5 cm - coleção particular
William
McGregor Paxton - The Figurine (A Estatueta) – 1921 - Smithsonian American Art
Museum, Washington DC
A tela ilustra a moda de artigos decorativos asiáticos que
embasavam o gosto do colecionismo americano no final do século XIX e início do
século XX. Aqui, um frasco azul-e-branco chinês é mostrado ao lado de uma
estatueta chinesa. Uma empregada delicadamente limpa o vidro que encerra a
estatueta. As composições de Paxton muitas vezes retratam mulheres em belos
interiores. A fonte de luz vinda da esquerda destaca a tez rosada da mulher,
combinado com a atenção sensível aos detalhes, lembrando as obras do mestre
holandês do século XVII, Johannes Vermeer.
William
McGregor Paxton - Oriental Vase - 1913 – óleo sobre tela – 76,5 x 63,8 cm - coleção particular
Nessa tela, o marido enterra a cabeça no jornal e na esfera
de assuntos externos, em que sua esposa abatida não participa.
William
McGregor Paxton - Girl Arranging Flowers – c. 1921 – óleo sobre tela - 76.6 ×
63.6 cm - Brooklyn Museum
William
McGregor Paxton - Marjorie Merriweather Post and her daughter Nedenia Post
Hutton-Dina Merrill (com broche Cartier de esmeraldas) - coleção particular
Marjorie Merriweather Garbacchio Post (1887 - 1973 em
Springfield, Illinois) foi uma socialite americana e fundadora da General
Foods, Inc. Ela era filha de C. W. Post e Ella Letitia Merriweather. Aos 27
anos, quando seu pai morreu, ela tornou-se a proprietária da empresa Postum
Cereal, fundada em 1895. Ela foi posteriormente a mulher mais rica nos Estados
Unidos, com uma fortuna no valor de cerca US $ 250 milhões, o que para a época era um assombro.
William McGregor Paxton – The White Veranda – 1902 - óleo sobre tela - 76,2 x 64 cm (a modelo
é a esposa de Paxton, Elizabeth Vaughan Okie Paxton) - coleção particular
William McGregor
Paxton - The House Maid (A Serviçal) - 1910 - National Gallery of Art, Washington, DC
William
McGregor Paxton – The String of Pearls - 1908 - coleção particular
William
McGregor Paxton – Tea Leaves – 1909 - óleo sobre tela - 91.6 x 71.9 cm – The Metropolitan
Museum of Art
William
McGregor Paxton – Tea Leaves – 1909 - óleo sobre tela - 91.6 x 71.9 cm – The Metropolitan
Museum of Art - detalhe
William
McGregor Paxton – Tea Leaves – 1909 - óleo sobre tela - 91.6 x 71.9 cm – The Metropolitan
Museum of Art - detalhe
Em um salão sem janelas permeado por uma luz suave, uma
atmosfera de sonho, e os sons do silêncio, duas mulheres elegantes passam o
tempo fazendo muito pouco ou nada. Paxton aponta para uma narrativa, mas ele pede
que o espectador a invente, recapitulando a ambigüidade das pinturas de
Vermeer, que ele admirava. Paxton frequentemente retratava mulheres refinadas,
esposas e de seus clientes e suas filhas, em interiores bonitos em Boston, do
tipo que elas, como guardiães da cultura, teriam decorado e ocupado. Ao
equiparar as mulheres com os objetos estéticos preciosos que as cercam, Paxton
ecoa o espírito do romancista Henry James, que retratou mulheres como objetos
colecionáveis em The American (1877) e Retrato de uma Senhora (1881). As obras
de Paxton também concordam com os pronunciamentos do sociólogo Thorstein
Veblen, que observou em sua Teoria da Classe Ociosa (1899) que "lazer conspícuo"
de uma mulher sinaliza a riqueza de seu pai ou marido.
Assista o vídeo:
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